import requests
from bs4 import BeautifulSoup

def crawl(url, max_depth=2):
if max_depth < 0:
return

try:
response = requests.get(url)
content = response.content
soup = BeautifulSoup(content, ‘html.parser’)

links = set()

for link in soup.find_all(‘a’):
href = link.get(‘href’)
if href and href.startswith(‘http’):
links.add(href)

print(f”Found {len(links)} links at {url}”)

for link in links:
crawl(link, max_depth – 1)

except requests.RequestException as e:
print(f”Error during requests to {url} : {str(e)}”)

# 使用例
start_url = “https://b.hatena.ne.jp/” # スタートするURL
crawl(start_url, max_depth=2) # 深さ2でクロール

イラスト上達方法をわかりやすく解説！

イラストの基礎を学ぶ

イラストを描く際には、まず線の引き方や色の塗り方を学ぶ必要があります。線を引く際は、まっすぐな線や曲線を正確に描くことが大切です。色の塗り方については、自分の好みや表現したいイメージに合わせて使い分けることが重要です。
また、基本的な形や構造を理解するためには、練習をすることが必要です。例えば、基本形である円や四角形を自由に描けるように練習することで、イラスト作成の基礎を固めることができます。さらに、立体的な表現や奥行きを理解するためには、立体物を描く練習をすることがオススメです。日常の身の回りの物を観察し、その形や質感を自分のイラストに取り入れることで、よりリアルで魅力的な作品を生み出すことができます。

実力を伸ばすための練習方法

イラスト上達方法の一つとして、模写やクリエイティブな練習方法があります。模写は、有名なイラストや写真などを真似て描くことで、リアルな描写力や線の引き方を学ぶことができます。また、クリエイティブな練習方法としては、ファンタジーやサイエンスフィクションなどのイメージを思い浮かべながら自由に描くことが挙げられます。このような自由な描き方を通じて、創造力や表現力を高めることができます。さらに、リアルな描写や表現力を高めるためのトレーニング方法として、光と影の描き方や構図のルールを学ぶことも効果的です。これらの練習方法を繰り返すことで、実力を伸ばすことができます。

アートセンスを磨くためのアイデア

イラスト上達方法において、アートセンスを磨くことは非常に重要です。アートセンスとは、芸術的な感性や視点を持つ能力のことを指します。アートセンスが高ければ、より魅力的で感動的なイラストを作ることができます。

アートセンスを磨くためには、トピックやテーマを提案することが効果的です。例えば、自然や季節、人物など、さまざまなテーマに触れてみることで新たなアイデアや発想を得ることができます。また、他のアーティストの作品を参考にすることも良い方法です。彼らの作品からインスピレーションを受けることで、自分自身のアートセンスを刺激することができます。

さらに、アートイベントや展示会に参加することもおすすめです。そこでは、さまざまなアーティストの作品を鑑賞することができ、新しいスタイルや技術に触れることができます。また、他の参加者と意見を交換したり、作品についてのディスカッションをすることもできます。これらの体験を通じて、自分のアートセンスをより高めることができます。

アートセンスを磨くことは、イラスト上達方法の中でも重要な要素です。日常の生活や周りの風景にもアートセンスを取り入れてみることで、より魅力的で個性的なイラストを作ることができるでしょう。是非、様々なアイデアやトピック、アートイベントや展示会を活用してアートセンスを磨き、より素晴らしいイラストを作り上げてください。

ツールやソフトの活用方法を紹介する

イラスト制作において、デジタルツールを活用することは欠かせません。デジタルイラストの描き方やデジタルツールの使い方について解説します。まず、デジタルイラストの描き方ですが、まずは描きたいイラストのアイデアを考え、下書きを作成します。デジタルツールでは、さまざまなブラシやペン先の設定が可能ですので、自分の好みや描きたいイメージに合わせてカスタマイズしましょう。また、レイヤーを活用することで、イラストの部分的な修正が容易に行えるため、ミスを修正する際にも便利です。

さらに、デジタルツールにはさまざまな種類がありますが、初心者におすすめなのは「Adobe Photoshop」と「Clip Studio Paint」です。これらのソフトは、豊富な機能やパレットにより、イラスト制作に必要な機能を網羅しています。また、使い方や設定方法については、公式サイトやオンラインのチュートリアルなどを参考にすると良いでしょう。

しっかりとデジタルツールを活用し、イラスト制作の手法や技術を磨いていくことで、より高いクオリティの作品を生み出すことができます。ぜひ、これらのツールやソフトを上手に使いこなし、自身のイラスト力を向上させてください。

アドバイスやコツを伝授する

イラストの上達方法を知りたい方に向けて、プロのイラストレーターからのアドバイスやコツを紹介します。まず、イラストの上達には継続的な練習が欠かせません。日々の練習を積み重ねることで、線の引き方や色の塗り方をマスターし、基礎的な形や構造を理解することができます。模写やクリエイティブな練習方法も有効で、自分のレベルアップに合わせて取り組むことが大切です。また、リアルな描写や表現力を高めるためには、トレーニング方法も重要です。さまざまな絵を見たり、アートイベントや展示会に参加することで、アートセンスを磨くことができます。さらに、デジタルイラストの描き方やデジタルツールの使い方も勉強しましょう。おすすめのイラストソフトやアプリを使いながら、自分に合った描き方や設定方法を見つけることが大切です。最後に、イラストのアウトプットの仕方や周囲のフィードバックを活用する方法も紹介します。他のプロの意見や指摘を受け入れることで、自分の作品をより良くすることができます。これらのアドバイスやコツを実践し、着実に上達していきましょう。

シナリオの書き方とは？

シナリオの書き方について説明する

シナリオとは、ドラマや映画、小説などのストーリーの流れを書き起こしたものです。具体的には、登場人物や場面設定、ストーリーの展開などを記述します。シナリオは、物語の骨子となるものであり、制作する作品の基盤となります。

シナリオの構成は、多くの場合、序章、本編、エピローグなどの章立てで行われます。序章では、物語の背景や登場人物の紹介を行い、読者に物語の世界観を伝えます。本編では、ストーリーが進行し、クライマックスに向けて展開していきます。そして、エピローグでは、物語の結末や登場人物の行動の結果を示します。

シナリオの書き方のポイントとしては、具体的で明瞭な表現を心掛けることが重要です。登場人物の心情や行動の描写には、感情表現や動詞を使うことが効果的です。また、ストーリーの展開は、読みやすく分かりやすい順序で記述することが大切です。

シナリオの書き方の注意点としては、具体的な映像や音の演出を文章だけで伝える必要がある点が挙げられます。ダイアログの表現には、キャラクターの個性や話し方を反映させることが重要です。さらに、読者が飽きずに物語に引き込まれるような内容や展開を心掛ける必要があります。

シナリオの書き方の活用方法としては、映画やドラマ、舞台などの制作において活用されるだけでなく、小説やゲームの制作にも役立ちます。シナリオを書くことによって、ストーリーの骨子が明確になり、他の制作スタッフとの共通理解が容易になります。また、シナリオを書くことで、物語の構造やキャラクターの掘り下げを行うことができます。

シナリオの書き方

シナリオの書き方について説明します。シナリオとは、ドラマや映画、小説などのストーリーの流れを書き起こしたものです。具体的には登場人物や場面設定、ストーリーの展開などを記述します。

シナリオは、一般的に序章、本編、エピローグなどの章立てで構成されます。序章では物語の背景や登場人物の紹介を行い、本編ではストーリーが進行し、クライマックスに向かって展開します。最後にエピローグでは物語の結末や登場人物の行動の結果を示すようにします。

シナリオを書く際のポイントは、具体的で明瞭な表現を心掛けることです。特に登場人物の心情や行動の描写には感情表現や動詞を使うことが効果的です。また、ストーリーの展開は読みやすく分かりやすい順序で記述することが大切です。

注意点としては、シナリオは文章だけで読者に伝わる必要があるため、具体的な映像や音の演出を工夫する必要があります。また、ダイアログの表現にはキャラクターの個性や話し方が反映されるように注意します。物語に引き込まれるよう、内容や展開にも工夫が必要です。

シナリオは映画やドラマ、舞台などの制作に活用されるほか、小説やゲームの制作にも役立ちます。シナリオを書くことで、ストーリーの骨子が明確になり、他の制作スタッフとの共通理解が容易になります。また、シナリオを通じて物語の構造やキャラクターの掘り下げを行うことも可能です。

シナリオの書き方のポイント

シナリオの書き方のポイントには以下のことが挙げられます。

まず、シナリオは具体的で明瞭な表現を心掛けることが重要です。登場人物の心情や行動の描写には、感情表現や動詞を使うことが効果的です。読者がキャラクターの心情や行動をイメージしやすくなります。

また、ストーリーの展開は読みやすく分かりやすい順序で記述することが大切です。複雑なストーリーや時間軸の変化がある場合には、読者が混乱しないように工夫が必要です。順序立てて展開することで、読者が物語を追いやすくなります。

さらに、シナリオには登場人物の心情や行動だけでなく、場面や風景の描写も重要です。読者が物語の世界に没入しやすくなるよう、具体的で生き生きとした描写を心掛けましょう。

以上がシナリオの書き方のポイントです。具体的な表現や分かりやすい展開、没入感のある描写を心掛けることで、読者に魅力的な物語を届けることができます。

第4章　シナリオの書き方の注意点について説明する

シナリオは、具体的な映像や音の演出を伴わないため、文章だけで読者に伝わるよう工夫する必要があります。ダイアログの表現には、キャラクターの個性や話し方が反映されるようにすることが効果的です。また、内容や展開については、読者が飽きずに物語に引き込まれるようにすることも重要です。シナリオを書くことによって、物語の構造やキャラクターの掘り下げを行い、読者により深い体験を提供することができます。シナリオは映画やドラマ、舞台などの制作においてだけでなく、小説やゲームの制作にも役立ちます。シナリオを活用することで、ストーリーの骨子が明確になり、他の制作スタッフとの共通理解が容易になります。是非、シナリオの書き方をマスターし、より魅力的な作品を創り出してください。

シナリオの書き方の活用方法について

シナリオは、映画やドラマ、舞台などの制作において活用されるが、小説やゲームの制作にも役立つ。シナリオを活用することで、ストーリーの骨子が明確になり、他の制作スタッフとの共通理解が容易になる。また、シナリオを書くことによって、物語の構造やキャラクターの掘り下げを行うことができる。シナリオの書き方は、具体的で明瞭な表現を心掛けることが重要です。登場人物の心情や行動の描写には、感情表現や動詞を使うことが効果的です。また、ストーリーの展開は、読みやすく分かりやすい順序で記述することが大切です。シナリオは、具体的な映像や音の演出を伴わないため、文章だけで読者に伝わるよう工夫する必要があります。ダイアログの表現には、キャラクターの個性や話し方が反映されるようにしましょう。さらに、内容や展開については、読者が飽きずに物語に引き込まれるように心掛けましょう。

C# interface

interface IPoint
{
int Px
{
get; set;
}
int Py
{
get; set;
}
}

class ReversePoint : IPoint
{
int x;
int y;

public ReversePoint(int x, int y)
{
    this.x = x;
    this.y = y;
}

public int Px
{
    get { return -x; }
    set { x = value; }
}

// Implementing Py similarly to Px
public int Py
{
    get { return -y; } // Return the negative of y
    set { y = value; } // Set y directly
}

}

class MainClass
{
public static void DisplayPoint( IPoint point)
{
Console.WriteLine(“x={0},y={1}”, point.Px, point.Py);
}

static void Main()
{
    ReversePoint p1 = new ReversePoint(-12, -300);

    Console.WriteLine(p1.Px);
    Console.WriteLine(p1.Py);

    ReversePoint p2 = new ReversePoint(12, 300);

    //プロパティの参照
    DisplayPoint(p2);
}

}

C++ 関数の宣言

include <iostream>

using namespace std;

int numOfDivisors(int num) {
int count = 0;
for (int i = 1; i <= num; ++i) {
if (num % i == 0) {
count++;
}
}
return count;
}

int main() {
// Count the divisors for numbers from 10 to 20
for (int n = 10; n <= 20; ++n) {
int result = numOfDivisors(n);
std::cout << “Number of divisors for ” << n << ” is: ” << result << std::endl;
}
std::cout << “Hello World!\n”;
}

ポケモン

using System.Collections;
using System.Collections.Generic;
using UnityEngine;

public class PlayerController : MonoBehaviour
{
public float moveSpeed;
public LayerMask solidObjectsLayer;
public LayerMask grassLayer;

private bool isMoving;
private Vector2 input;

private Animator animator;

private void Awake()
{
    animator = GetComponent<Animator>();
}
private void Update()
{
       if (!isMoving)
        {
        input.x = Input.GetAxisRaw("Horizontal");
        input.y = Input.GetAxisRaw("Vertical");

        //remove diagonal movement
        if (input.x != 0) input.y = 0;

        if(input != Vector2.zero)
        {
            animator.SetFloat("moveX", input.x);
            animator.SetFloat("moveY", input.y);
            var targetPos = transform.position;
            targetPos.x += input.x;
            targetPos.y += input.y;

            if(IsWalkable(targetPos))
            StartCoroutine(Move(targetPos));
        }
    }

    animator.SetBool("isMoving", isMoving);
}
IEnumerator Move(Vector3 targetPos)
{
    isMoving = true;

    while ((targetPos - transform.position).sqrMagnitude > Mathf.Epsilon)
    {
        transform.position = Vector3.MoveTowards(transform.position, targetPos, moveSpeed * Time.deltaTime);
        yield return null;
    }
    transform.position = targetPos; // 目標位置に合わせて最終位置を設定

    isMoving = false;

    CheckForEncounters();
}

private bool IsWalkable(Vector3 tagetPos)
{
    if(Physics2D.OverlapCircle(tagetPos, 0.2f, solidObjectsLayer) != null)
    {
        return false;
    }

    return true;
}

private void CheckForEncounters()
{
    if(Physics2D.OverlapCircle(transform.position, 0.2f, grassLayer) != null)
    {
        if(Random.Range(1, 101) <= 10)
        {
            Debug.Log("野生のポケモンに遭遇した");
        }
   
}

}

PlayerController.cs

using System.Collections;
using System.Collections.Generic;
using UnityEngine;

[CreateAssetMenu(fileName = “ポケモン”, menuName = “ポケモン/新しいポケモンを作成する”)]
public class PokemonBase : ScriptableObject
{
[SerializeField] string name;

[TextArea]
[SerializeField] string description;

[SerializeField] Sprite frontSprite;
[SerializeField] Sprite backSprite;

[SerializeField] PokemonType type1;
[SerializeField] PokemonType type2;

//Base Stats
[SerializeField] int maxHp;
[SerializeField] int attack;
[SerializeField] int defense;
[SerializeField] int spAttack;
[SerializeField] int spDefense;
[SerializeField] int speed;

}

public enum PokemonType
{
None,
Normal,
Fire,
Water,
Electric,
Grass,
Ice,
Fighting,
Poison,
Ground,
Flying,
Psychic,
Bug,
Rock,
Ghost,
Dragon
}

PokemonBase

C# Talk.cs

using System.Collections;
using System.Collections.Generic;
using UnityEngine;
using UnityEngine.UI;

public class Talk : MonoBehaviour
{
public GameObject panel;
public Text txt;
// Start is called before the first frame update
void Start()
{

}

// Update is called once per frame
void Update()
{

}

void OnTriggerEnter(Collider col)
{
    panel.SetActive(true);
}

}

Unity VFX

https://zenn.dev/r_ngtm/articles/lightning-vfx

投稿者: chosuke

C# オーバーフロー

C# throw文

Python Webcrawler

イラスト上達方法をわかりやすく解説！

イラストの基礎を学ぶ

実力を伸ばすための練習方法

アートセンスを磨くためのアイデア

ツールやソフトの活用方法を紹介する

アドバイスやコツを伝授する

シナリオの書き方とは？

シナリオの書き方について説明する

シナリオの書き方

シナリオの書き方のポイント

第4章　シナリオの書き方の注意点について説明する

シナリオの書き方の活用方法について

C# interface

C++ 関数の宣言

include <iostream>

ポケモン

C# Talk.cs

Unity VFX

イラストの基礎を学ぶ

実力を伸ばすための練習方法

アートセンスを磨くためのアイデア

ツールやソフトの活用方法を紹介する

アドバイスやコツを伝授する

シナリオの書き方について説明する

シナリオの書き方

シナリオの書き方のポイント

第4章 シナリオの書き方の注意点について説明する

シナリオの書き方の活用方法について

include <iostream>

第4章　シナリオの書き方の注意点について説明する